1. 如何评价韩国电影《纯真时代》
2. 为救母婴撞上地铁的电影名
3. 这部电影是什么，好像是韩国的
4. 如何评价韩国电影《real》呢
5. 有人看过韩国电影《流感》吗？是什么感受
6. 如何评价韩国电影《目击者》
7. 电影《vip》里李钟硕的反派给你什么感受
8. 看了豆瓣评分7.9的韩国电影《燃烧》后感觉豆瓣上的有些影评不是很客观，你怎么看待这部电影
9. 为什么说韩剧和韩国电影之间是天堂与地狱的差距

如何评价韩国电影《纯真时代》

《纯真时代》，虽然片名带有纯真二字，也演绎了一场轰轰烈烈的爱情故事，有英雄，有美人，但人是如何在恶的制度中，转变成这种彼此的不纯真？人又如何才能以爱的力量，回归到纯真的理想状态中去？这才是电影最终所要展现与思考的核心。

这部电影中加入了一些大尺度的戏份，该片放弃了18岁以下青少年市场，直接面对成人，电影不再重点讲真善美的东西，而是通过大量的血腥场景和情色画面，将人性之恶，政权之恶，封建王朝之恶，淋漓尽致地展现出来，让影迷们有更深层次的思考。

电影中的封建王朝让影迷全程感到厌恶，影片有意引导观众去思考人性为何如此之恶，而答案就是，人性在恶的制度中才会如此之恶，影片全方位的展现了封建制度的残酷与血腥，能够发人深省，这才是电影巨大价值所在。

反观我们的一些古装剧，对封建王朝的态度，并非如韩国电影一样厌恶抵制，我们恰恰相反，经常对曾经的封建王朝津津乐道，部分影视剧,甚至对封建王朝有歌颂之情，中华五千年历史，确实有许多历史人物值得歌颂，但是也不要忽略了封建王朝的血腥与残酷。

一个女人和三个男人的故事，用我们熟悉的故事来表述：越王把西施送给吴王，意存媚惑陷害，谁知吴王是个直汉子、一号暖男，于是西施和吴王不可避免地产生了真感情。谁知，吴王的浪荡公子此前与西施也有一段恩怨情仇，此子不肖吴王，原来他不是吴王亲生的。 越王抓住时机反攻倒算，西施处在风口浪尖，她是继续当燕子，还是与吴王浪迹江湖，身份的暴露，爱情的考验，两难的选择，西施一个弱女子只有牺牲自身成全吴王，然而吴王即使在知道真相的情况下，仍感于西施的忠烈，最终以命相搏，归于韩剧的惯用节尾。 啪啪啪只是本剧的看点和卖点，对故事情节来说是可有可无的，脱一脱更清爽，弄一弄更洒脱，卖肉而已。

为救母婴撞上地铁的电影名

《轮回》是1988年黄建新导演电影，影片根据王朔小说《浮出海面》改编，主人公石岜是一个以往电影屏幕上没有人物类型，他既有玩世不恭的一面，又不乏对生活的思考与选择，表现了一种新的以往文化经验无法解读的文化现象，使过去常见的价值尺度难以对其作出评断，也因为这些原因，是该片在问世后曾引起很大的争议。

为救母婴撞上地铁的电影《超能力者》。

《超能力者》是由金民锡执导，高修、姜栋元、郑恩彩主演的一部惊悚片。电影于 2010年11月10日韩国上映。影片主要讲述了2010年的首尔，姜东元扮演的超能力者遇到了唯一一个不受制于超能力的小市民高修之后发生的故事。

这部电影是什么，好像是韩国的

《爱我就陪我看电影》是由牛朝阳执导，吴镇宇、余男、金范、娜扎、任达华、惠英红等主演的爱情喜剧片。

痴情出租车司机姚星杰（吴镇宇饰）耍痞追若瑶（余男饰）。既当奶爸照顾萌娃，又当情圣追旧爱，爱情家庭两不误，终成人生大赢家。

小粉丝佳梦（娜扎饰）大胆谈情，奔放求爱。大明星林君（金范饰）牵手小粉丝共同上演一出白马王子与灰姑娘的现代爱情故事。

邱季唐（任达华饰）感情出轨，与妻子婉华（惠英红饰）的婚姻发生危机，融爱情与亲情为一体的婚姻能否战胜小三，大尺度情感戏份直面中年爱情敏感问题。

纯真第一次，最美的90后初恋。野蛮女友丝雨（张雪迎饰），与邱水（王宗泽饰）牵手纯真爱恋，引领90后青葱爱情。老当益壮，当爱不让。花样爷爷牛爷爷（牛犇饰）夕阳格外红，与鲁奶奶（鲁园饰）倾情讲述一段百年世纪之恋，欢笑与泪水道出白头偕老的秘密。

如何评价韩国电影《real》呢

《Real》一部韩国动作黑色电影，该片讲述了围绕亚洲最大规模赌场中的两个男人的巨大秘密及阴谋，其中掌握黑帮势力的野心勃勃的张泰英与反对势力斗智斗勇的故事。剧情讲述了SIESTA赌场开业前，出现在张泰英(金秀贤 饰)面前的暗黑组织老大曹源根(成东镒 饰)主张自己拥有赌场的所有权，陷入赌场抢夺危机的张泰英去拜访了投资者。某天，不仅是姓名连外貌都一样的可疑投资者(金秀贤 饰)出现并提出把曹源根一起解决的方案。随着可疑投资者的登场，与曹源根之间争夺赌场的战争正式开始，围绕着他们的巨大秘密和阴谋渐渐浮出水面。

距离上一部电影作品《伟大的隐藏者》还有上一出电视剧《制作人的那些事》分别已经有 4 年和 2 年的时间了，扛着都教授压力的金秀贤终于在今年交出电影的成绩单。

《 REAL 》的故事挺有创意的，但其实在技术执行层面却很有问题，首先，导演拍太多无关紧要的东西了，然后这些无关紧要的东西还全部都剪进来，整部电影留下来的空白处太多，步调太乱，节奏太慢，画面营造的很美是没错，但是你仔细想想，一张画如果没有故事，怎么成为让人驻足欣赏的名画？同理，尽管你拍的再美，画面看起来每一张剧照都可以是一幅画，但是整体节奏乱七八糟，怎么吸引观众入戏？

然后，动作设计是我最无法入戏的一个部分，看得出来金秀贤很认真地学习了花俏的武打动作，但是这些打斗桥段三不五时就让观众看出事先套招的痕迹，于是该有的力道就没有办法出来，动作与动作之间串联下来就没有办法挑起观众的肾上腺素，做为一部想包装成动作片的电影，确实是还有进步的空间。

这是我在网上看到的一段非常有深度的点评，分享给大家看看，像这种能静下心来看电影的已经不多了:

整部电影搞出三个金秀贤，人格方面的转换都极大考验演技，电影的主题都在名《real》，但什么才是real呢，其实就是一句中国文化中最经典的人生追问——庄周梦蝶还是蝶梦庄周呢？或者是在问：我是谁，谁是我，究竟什么才是真实？那么多韩国电影都在追问“世界是什么”，却很少人真正静下心来追问一句“我是谁？”。这部韩版《我是谁》尺度最大的不是船戏，用自己票房和口碑去探寻了韩国电影的边界，这才是它最大的尺度！看起来像是一部商业片，但不是每一个人都受得了在商业片里思考人生。

佩服金秀贤作为演员勇于突破，挑战尝新的野心，不仅是挑战自己的演技，更是在尝试突破常规叙事韩影的局限性！正是拥有这样独具一格，无所畏惧的创新精神，他才配得上优秀演员这个称号！期待金秀贤兵役归来带来更多好作品！

有人看过韩国电影《流感》吗？是什么感受

《流感》：韩国灾难电影，比《釜山行》更能体现人性！《流感》讲述的是致命感冒病毒大爆发的时期，消防员“姜智久”与女医生“金仁海”共同踏上寻找病毒宿主之路，并在途中发生的一连串故事。影片处理得相当成熟，流感造成人心恐慌，社会失序混乱，导演贴切营造了人类与致命感冒病毒展开的苦战，心惊胆跳的情节一气呵成。另外，张赫在片中与童星朴闵夏的互动，非常精彩。女主角秀爱不是大美女，但片中散发出妈妈的味道。而朴闵夏太可爱，太会演戏，几乎抢光"妈妈"的风采。

片中的一个小高潮，是张赫主动承认自己被感染，替下那个小女孩那一幕。虽然秀爱有些为难，有些感动，有些震惊，但她还是什么都没说，任由健康的张赫被人带走。可我却千万分的理解她。随便拉一个母亲问问，是要牺牲别人的性命还是自己孩子的性命？根本用不着问，我们就知道答案。至于张赫会做这个决定，想来也是因为他身上极重的责任感认为这个孩子被感染他也有一定的责任，所以才站了出来。这种灾难片，最值得探讨，也最不值得探讨的，就是人性。人性的丑恶，会让你惊愕到难以置信。比如那个所谓队长，完全没有一丝道义可讲，没什么好说。可是人性的光辉，比如张赫，明明可以走，偏要留下来救人，因为他自己知道自己是救援队的。我还是愿意天真地相信邪不压正。人性的光辉，只要闪耀一次，就能照亮很多人，照亮很多事。我坚信。在看到小女孩差点被活活烧死一幕，我很愤怒，也很痛心。即使原则上，被感染的就要被送往病区。但是她明明已经注射了抗体，无论手段如何，结果就是小女孩是有可能痊愈的。可是所有人都无视了这个可能。这不能说是谁的责任，只能说，越是重大的问题，一旦制度有漏洞和缺陷，那造成的损失将是难以想象的。

韩片中充满了一种自嘲和危机感，《杀人回忆》中朴探员拿着根香蕉说自己的国家就JB大。《汉江怪物》中政府的嘲讽更是淋漓尽致。《流感》则是对于美国对于韩国的控制表示了强烈的不满，最后抗争的胜利就像是《真爱至上》法国总统的一番演讲一样令人振奋。但这也仅仅是阶段性的，就像是上个世纪巴黎和会上顾维钧拒绝在条约上签字一样。这里的历史背景是1953年朝鲜战争结束后，韩美两国签署了《美韩共同防御条例》，如此一来，美国便一直驻军于韩国。《流感》里就充分反应了一个民族自尊心的问题。

一部具有深度的灾难片，一部严肃的灾难片，节奏紧凑，环环相扣，充分重视因果定律，各角色的行动有理有据，在灾难的表象下挖掘人性的丑与美，比病毒更可怕的却是人性的丑陋，但世界是阴阳的，有丑就有美，正是这瞬间的美带给人们生存的希望。灾难片看过很多了，但跟病毒的灾难片除了僵尸一类唯一让我想到的就是《伊波拉病毒》了，相比西式病毒片里变异的行尸，韩国的《流感》并没有表现的那么极致，一切事件的起因和发展过程都基于自然生活的基础，没有过分夸张的设定，完全是一部“现实主义”灾难片。但就是这种灾难片也同样给观众带来了不一样的震撼，与美式灾难片注重于感官刺激的不同，本片更注重灾难发生时各方人们的反应，以及人与人之间关系的变异发展，对于没有经历过类似场面的人来说，想象这样一出事件的确需要头脑的大风暴，让事件更加贴近于合情合理这是一件极其需要技术的话，稍有一点差池便会看出作的成分。

在灾难中，一个的自身素质，也常常会给一个国家形势带来完全不同的结果？那些平时工作认真负责的普通人，总是会在关键时刻，也难以放下自己那微不足道的使命。而平日碌碌无为，靠敷衍上级度日的人们，在灾难面前也绝对不会瞬间焕发人性的光辉。关键就要看，那些有良知，有责任心的人处在社会哪个位置上？在底层可能无所谓，但如果不幸在上层，那就是全社会的真正的灾难。在这个世界上，与人有关的制度永远伴随着漏洞和缺陷，若不到生死关头，那些有责任感的人也没有魄力去与体制抗争。这是整个人类社会的悲哀，只有生死面前，美德才会被人尊重。《流感》：韩国灾难电影，比《釜山行》更能体现人性！

流感病毒很可怕，呼吸道传播，随机一个喷嚏，咳嗽也许就是无法记数的病毒传播，整个区，省，甚至整个国家都将水深火热，三年级的非典，电影也生动形象的对病毒进行了特效。作为一个初入医院职场的小生，慎得慌，也深知口罩的重要性了，本小主发誓，以后在病房必带口罩，哼，闷死我自己也不冒风险。

然而，随着时间的流走，尤其是刚入职的我，深感比流感更可怕的是流言。所谓人言可畏。

我们生活在社会中，难免是生存在人中。无论是合租房里的室友，还是工作单位的同事，亦或是家里的父母，每天我们需要与他们交流。

父母也许可以任性些，然而，我们只是娇纵因为他们不会离开你吗？终究她们会离开你，请好好对他们说话，珍惜每一次在家的日子。承认不是每一个父母都是很伟大的，但是我们不应该站在人性的最高点去要求他们，他们也有私欲和贪婪，我们要做的是懂得，并且让这些不美好淡化，做好我们自己。另外对于他们的唠叨，有则改之无则加勉。

而室友和同事，也许另当别论。尤其作为新同事，总觉得要谨言慎行，因为你的一句话说给任何一个同事，而他或她对你的评价印象定会像流感病毒一样传播出去，人云亦云，一传十，十传百，千千万万。或许说的有点严重了但也是切身感受，papa酱的对立面就是被流言抨击的马蓉。不是吗，人言可畏。我们不希望每个人喜欢我们，但愿没有人讨厌我们，这是我所期盼的。

对于各种贴身圈子，我总觉得我们应该谨言慎行，少说多听，对于别人的求助则应尽力而为，中庸之道，张弛有度，始于足下。

是的，比流感更可怕的是流言。愿我们都有一个舒心的生活。

这是部几乎完美的灾难片，没有宏大的场景，没有炫目的特效，没有超人般存在的男主，有的只是让人直面人心的震撼，一种由内而外的震撼。上至国家元首，下至黎民百姓，在灾难面前，每个人都性格丰满，每个人的行为反应都经得起推敲，没有生硬尴尬的台词，没有让人吐槽的不合理。而且影片情节紧凑，层层递进，故事有头有尾能自圆其说，而且一个接一个的高潮迭起让观众完全进入影片当中。当灾难发生在遥远的电视机里，每个人都可以站在道德的制高点去宣扬人权，但如果灾难有可能发生到你身边了，保护自己的生命安全切身利益成了最重要的判断标准，这就是人性。试想想，如果是你，你是那96%吗？或许说这叫做自私，但是套用辩证法，没有绝对的自私，也没有绝对的无私。影片中闪耀着道德光环的人物就是绝对的无私吗？男主奋力去就小女孩和女主，多少是因为喜欢上女主。女主在发现自己女儿感染了时，仍然偷偷隐瞒。如果小女孩跟男主一点关系都没有，男主的兄弟最后还会奋力去救她吗？所以说没有绝对的自私或者绝对的无私，关键是直面人性后对度的把握。

毋庸讳言，这是一部非典型韩国灾难片。影片信息量较大，有好莱坞大片的韵味，但各个层面的渗透、部分环节的处理略显青涩。

　该片延续偶像剧风格，启用帅哥美女作为主角。开头偷渡情节给人一种不祥的预感，气氛渲染比较成功。正片开始后男女主角的对手戏使电影节奏明显慢了下来，并且“蛇头”、幸存者的情节和主角情节没有融为一体，出现了分层。

　男主是憨厚坚毅的个人英雄主义形象，女主则延续了偶像剧中矛盾丛生情节下的母亲形象。

　片中小女孩这一角色定位准确、表演成功，既增加了演技分，又增加了情感分。与之相比较，男女主角间的感情戏反而显得拖沓又多余。

　男主同事也是偶像剧中典型的幽默男配角形象，片中这一人物设定比较合理，给这部灾难片注入了一丝清新气息。

　总统的出现是该片又一大亮点。角色性格鲜明，既具备沉稳冷静的政客风度，又不失性情中人的果敢豪迈。这个角色使影片得到了升华，同时也给观众留下了深刻的印象。

在这个特殊时期，观看《流感》这部电影。

真的是无力吐槽。

如果这个是一个真实的在韩国发生的事件的话，我只能说在我们中国真是太幸福了。

看看里面政府是怎么对待那些病人的。

直接开枪击毙，把尸体一堆一堆的当垃圾焚烧。

里面的人物，上至总统，下至平民百姓。一个个都是弱智。

女主角就把口罩摘下来，男主完全就是个人英雄主义。

唯一的温暖就是最后的小女孩。

总之看完这个电影感觉导演都被驴踢了脑袋。

《流感》这部电影早在几年前就看过了，由于最近的冠状病毒出不了门，所以又回味了一遍这部电影，其中有很多精彩片段，看完后场面震撼揭露人性。

《流感》是由金成洙编导，张赫、秀爱主演的一部韩国灾难惊悚电影。影片讲述的是一群东南亚偷渡客历经艰险来到韩国，但是整个集装箱内的偷渡客几乎全部死亡，只有一人拖着羸弱的身体侥幸逃入闹市之中。殊不知此人身上携带致命猪流感病毒，未过多久，猪流感病毒成几何式爆发蔓延，短短一天时间，病毒迅速蔓延城市的各个角落。许多人在不知不觉间被感染，进而将死亡的阴影引向周围所有的人。

整部影片取材于生活，所以显得格外真实。在面对末日流感的时候，还没被感染的、因为恐惧而变得自私的“庸众”，和已经被感染的、因为绝望而变得暴戾的“凶众”。影片为我们展现出了流感下的世间百态。

这部影片不单只是一味的展示惊险，讽刺人性，更包含了政治元素，前期官僚主义傲慢无比，例如：就在病毒在快速传播，医学专家要求封锁盆唐的时候，政客们却仍然不屑一顾，在这些政客们的眼中，疫情只是他们要考虑的问题中的一个，此时他们还没有引起足够的重视，甚至觉得要举办的会议更加重要，不能封城，看到这里，简直气炸了。后期这些政客们又残酷冷血，例如：这些政客们在将全体市民集中起来管理时候，却选择了切断网络、不供给食物和水、欺骗民众、不提供治疗、焚烧还活着的病人，甚至屠杀市民，处处想着自保却全不知公平正义以及人道主义为何物。

影片中官方太无能太无耻，这些城市的管理者太不把人当人看，一句“他很快就会死的”就足以把人默认成尸体扔出去火化，这一幕幕人性的丑恶嘴脸刺激着每一位观众的感官神经。后半段格局瞬间变大，从单纯的传染病灾难上升到了国家内政，结尾更是充满了正能量。

影片将流感的传播过程、速度、恐惧感拍的酣畅淋漓，剧情扣人节奏紧快，小细节大场面全部到位，最后借政府的正确决策完成前面的讽刺和隐喻，也都恰到好处。

韩国敢拍、会拍、能拍，从来不忌讳自己国家的疮痍和短处，惊悚犯罪题材的成熟度和话题尖锐性，影片《流感》非常值得一看。

如何评价韩国电影《目击者》

《目击者》是典型的韩国风格犯罪题材电影，继续继承和发扬了韩国电影的长处，将普通人面临极端事件时的紧张感完美传递给观众。

影片的另一个主题还是关于邻里关系。现如今，各种各样的楼盘和小区拔地而起，看似发达繁荣，实际世态炎凉，早就没有人情味喽～……

一部观感上和罗泓轸导演的《追击者》非常类似的电影，特别是凶手这个人物的外貌扮相和行凶动机，都和《追击者》里的变态暴徒如出一辙。

电影优点很明显，缺陷也非常明显。先说好的地方吧，韩国导演在执导这类犯罪题材时的水准实在是太“标准”了，明知道类似于流水线的工业化生产，但不得不承认在很多方面他们抓的点都非常有效，电梯门即将关闭的时候伸出了一只手；门即将关闭的时候黑影迅速冲击；关灯之后爬行在阳台上偷偷睁开眼，果然看到凶手正在看向自己；这些情节点都是典型的能够引起人肾上腺素飙升的环节，而且处理得都非常好，哪怕早有预感这便是导演刻意设置的恐怖片段，观看过程中你的情绪依旧被电影给带着走，这就很厉害了。

电影的缺陷也异常明显，电影后半段逻辑崩塌得厉害，如果说看《追击者》的时候观众对警察的无能感到憋屈，那是正常的，因为警察也不可能有上帝视角。但看《目击者》的时候，这种憋屈就有点侮辱智商了，凶手夜里杀人监控看不清也就算了，白天凶手杀女目击者监控依旧失效，男主角遭凶手追杀，到了楼底下，正巧妻儿就在旁边瞎闹，正巧门卫就擅离职守，遇到了警察仍不敢说出真相，这就很尴尬了。还有一众警察去家里抓人被炸得晕头转向，凶手直接凿窗离开，这种程度已经不能说是暴徒了，可以堪比超级特种兵了。诸如此类的逻辑槽点后期还有不少，就不再赘述。

影片最后把聚焦点从凶杀案转移到了人情冷暖和社会性上，但仍然难以掩盖电影剧情在后半段的全面崩塌，很是可惜了前期的氛围渲染，原本能达到《追击者》的高度，最后却沦为了三流的犯罪片。

（文/星夜行）

谢谢邀请。 大家都知道韩国现实题材的电影在世界是出名的，尺度大，敢直面反映人不愿意承认的现实，目击者围绕一保险推销员在下班之后目睹一起杀人案，与杀人凶手四目相对并相互识得对方之后的故事。 电影的主题直逼两个问题 第一个:就算我不告发，也有其他人告发，这种事不关己的现象和 :我告发了，会对我本人和家庭家人带来威胁，我应该怎么做？ 电影的选址都是广大民众所居住的小区。 每个人心中或许都有正义，但这种正义在自己家人或自己的切身利益或者人身安全受到威胁的时候不知还能坚守初心？

电影《vip》里李钟硕的反派给你什么感受

李钟硕在《VIP》化身杀人狂魔，就觉得原来温柔的笑也可以是惊悚的，感觉都不能直视欧巴眼睛了，完全被演技征服。

看过李钟硕欧巴《匹诺曹》、《听见你得声音》、《W-两个世界》《学校2013》《短腿的反击》等饰演的角色都给人温暖的感觉，尤其笑起来的时候就好像给了你全世界。但是，再看李钟硕这部电影《V.I.P》的时候，才觉得演技真的太赞了。

原来温柔的笑也可以是惊悚的，简直恶魔天使一线之间。

《VIP》讲述的是在国情院和CIA的策划下，从北朝鲜来到韩国的VIP人物被锁定为连环杀人案嫌疑人之后，想掩盖真相的人，一心追查的人，想要报复的人与嫌疑人之间发生的故事。

李钟硕饰演的就是连环杀人犯嫌疑人。

看前还在担心李钟硕不太适合这个角色，因为钟硕欧巴嘴巴是笑唇啊。但是看到第一眼的那一刻就觉得我是错的。看眼神是这样的。

温文尔雅，自带忧郁气质，仿佛世界都与他无关。但是下一幕秒被打脸，在抬眼看到远处女孩的时候眼神立马就有了变化的，从漫不经心变的有点兴趣，这时候惊悚的感觉就上来了。

之后他们就把路边女孩子掳进车，先奸后杀，仅因女孩说了一句哥哥会来救她，就杀死女孩全家。在杀死女孩的过程中，手段血腥、变态，在女孩快要活活勒死的时候却露出享受的笑容。仅因为喜欢女孩子被杀死时候发出的呻吟声。

在没看这部电影之前听说李钟硕演了一个大反派，以为他演的是那种面露狰狞、粗犷残暴的杀人魔的形象，还为他这张甜甜的小鲜肉的脸捏一把汗，怕他不能很好的驾驭这种角色，真正看了电影才发现他演的是一个外表俊朗实际内心极其残暴变态的杀手，这就很考验内心戏了，怎么样尽可能的将酷酷的外表下的邪恶的内心展现出来，加上这部戏本身就有点大尺度，女性的悲惨遭遇直接通过照片画面感直接展现出来，画面本身就令观众感觉心颤，加上李钟硕那种邪恶的笑，更是那种凶残的氛围渲染的特别到位。

李钟硕一改往常偶像剧的暖男、高富帅形象，演了一个手段残忍心狠手辣的杀手，在李钟硕刚出场时，坐在轿车里，静静的看着书，一种成功男人的感觉，然而，谁也想不到，外表酷酷的人，竟然是一个对女性极其残暴，手段凶狠的变态，他演得越正面，就越能衬托他的反派的残忍。

一个变态的心理是极其强大的，当他被抓进警局，而且证据确凿的情况下，还能露出狡黠的笑，让观众恨的牙痒痒，这也就说明他演的好。面对审问时，面不改色，装出一副无辜样，这也需要极好的演技。

尤其到最后，李钟硕所言的角色走投无路的时候，那部分镜头也真的是尺度够大，李钟硕把那种死到临头、极其害怕求饶的感觉演的也特别真实，再顽固的凶手在无路可走的那一刻，都是绝望的，这种绝望既令人痛恨，有令人同情。

李钟硕就算演一个坏蛋也是让人表面上看起来觉得是个好人，可是一旦一带表情，一有内心戏，就能看出他的演技有多好。

wuli钟硕的画风萌萌哒变成惊悚恐怖风，但是变成坏人也依然让人讨厌不起来啊 。不是演技不好相反演技一直在线， 尤其是最后面临死亡时的挣扎真是让人不忍心啊 ……即使是深入骨髓的病态杀人魔，也依然觉得好纯真，好诱惑这就是李钟硕

很少有喜欢的明星，但是二硕我却很喜欢，看了他好多剧，皮诺曹，W两个世界，当你沉睡时，异乡人，听见你的声音，学校2013，都几部剧是我最喜欢的。在剧中他都是帅帅的，和女主很甜，很甜，喜欢他的笑，看着他笑，我也不自觉想笑。看到vip预告后，他出演一个杀人魔，真的是不能够接受，在看剧后他还是很帅，当然在剧中还是很帅的。也是演什么像什么，让人觉得害怕，觉得他在那一刻就是一个变态杀人魔。最后也是死的很惨！

看了豆瓣评分7.9的韩国电影《燃烧》后感觉豆瓣上的有些影评不是很客观，你怎么看待这部电影

《燃烧》这部影片是韩国著名导演李沧东今年的新作，改编自村上春树的原著小说《烧仓房》，电影入围了今年戛纳主竞赛单元的金棕榈奖提名名单。本部电影的故事发生在韩国的城市和郊外。刘亚仁扮演男主角李宗秀，史蒂文·元扮演男配角本，金钟瑞扮演女主角申海美。李宗秀是刚刚毕业的大学生，还在四处寻找打零工的机会。一天，李宗秀在一家店铺外面偶遇正在跳舞唱歌，招徕顾客的申海美。申海美立刻认出了李宗秀是小时的邻居。海美告诉宗秀自己将要去非洲旅游，在她不在家这段时间，还请求宗秀替她喂养一只似乎并不存在的猫。宗秀由于某些原因，不得不去郊外的老房子居住，同时按时去海美家喂猫。后来当海美从非洲回来的时候，却带回来一个“哥哥”，也就是本。然后，一段诡异又充满危险的故事在三人之间展开。

首先，在我看来，《燃烧》是一部非“传统”意义的电影，甚至有些“意识流”，这就是为什么会有大部分人跳出来觉得不知所云。 影片在风格上很像村上春树小说的故事风格，人物关系的发展不需要过多动机铺垫，并且充斥着荒诞且具有哲学意义的概念。

什么是“传统”意义上的电影？《燃烧》的剧本发展方式，仅仅围绕着钟秀寻找消失的塑料大棚这条唯一的主线。然而这种方式实际是十分危险隐晦且有挑战性的。李沧东导演抛弃了传统意义上的‘起因’-‘发展’-‘高潮’-‘解决’剧本走向，转而投向一种相当‘意识流’甚至有些偏文学性的方式，但这并不意味着《燃烧》的故事性有一丝丝的削弱，反而给了观众充足的选择权和想象空间，就像文学作品——意识形态的发掘，并非仅仅对于故事单纯的叙述。李沧东对于人物的设定描写，手法是非常高级的，可以说《燃烧》这部电影的文学性到达了一个至高点。

其次，从电影人物刻画方面来说，把生活在不同领域的人类那种已经被金钱和欲望异化的社会，贫富差距越来越大，理想主义早已消逝，多数人身在其中如行尸走肉而不自知的精神状态和心里变化演的是淋漓尽致，真实贴切。最让人想不到的是惠美在夕阳下跳舞的那场戏，把整部影片带进了高潮。 惠美为什么而跳舞？因为惠美和钟秀，在某些层面上来讲，都是无比压抑，渴望生存着的‘社会边缘群体’。夕阳西下，是一场短暂生命的结束，与这个世界来一次最后的告别；还是，渴望太阳再次升起时，新的重生。对于活着的意义，每个人都有不同的解释。这也正是钟秀一直在寻找烧掉的大棚的原因所在，是什么样问题让他去绞尽脑汁的寻找？秀美一直害怕着死亡，然而她真正害怕的又是什么？这些都是留给我们观众思考的问题，或许是因为“对于大多数人而言，人生不是什么冒险，而是一股莫之能御的洪流吧！。”

最后就是除了故事本身，电影的配乐和摄影都很棒。特别是在郊外环境中的拍摄，多以傍晚和夜晚为主，暗合了电影黑暗的主题，以诡异、冷峻风格为主的配乐也起到悬疑片烘托氛围的效果。与之作为对比的是，海美抽完大麻跳舞那段戏的爵士配乐相当梦幻，这几乎是海美电影中最后一场戏。在这次彻底释放之后，海美也走到了一个“伟大的饥饿者”的生命尽头。电影中三个主要演员的表演都很出色，散发着一种自然且克制的魅力，同时又很让人信服，海美的扮演者金钟瑞的表演更是动人心魄，让人难以忘怀。

好了，小编就给大家分析到这里了，当然，这只是小编的一些看法，请大家多多评论和留言，谢谢阅读！

说实话，我也是看了豆瓣的评分，慕名去看这部电影，但电影看完以后非常失望，也许本人水平太低，但这个电影确实让人看不懂，我粗浅地认为，电影如同导演和演员共同给我们讲一个故事，利用摄影技术和色彩渲染这个故事，第一要素就是你讲的这个故让人能明白，然后才能再思考电影所想表达的思想深度，这是很关键的，如同2018年很火的《我不是药神》，故事情节大伙一看就明白，也不用什么高科技拍摄，特效制作等等，然后还能引发社会的思考，这才是好电影。

我觉得看一部精神分裂的导演制作不知所云的电影，简直是浪费自己的时间！

感谢悟空小秘书的邀请，韩国电影《燃烧》豆瓣评分7.9分，是所有参评人员打分的综合结果，每名看完影片后的现众，对影片的理解也不尽相同，所以也会产生不同的打分，这个无可厚非。 李沧东的《燃烧》凭借实力与是枝裕和《小偷家族》、贾樟柯的《江湖儿女》、毕赣的《地球最后的夜晚》，一同入围了2018年第71届戛纳电影节主竞赛单元，戛纳场刊拿下破纪录的3.8分（满分4分），是对影片的一种肯定。对村上春树的《烧仓房》的改编，也是非常有深度的。让观众对影片有了更多的期待……

影片故事围绕3个年轻人而展开。

钟秀：一个家庭破碎，父亲官司缠身，声称是一名小说家，实则是一名为了生计而拼命工作的送货工人。

惠美：学生时代的丑丫头，虽已整容，但依然寂寞的内心世界，想追求真感情，却被现实中的金钱所负累。

本：家庭富裕，整日无所事事。频繁聚会、豪宅跑车相伴。内心空虚，靠吸食毒品、“烧大棚”寻求刺激。 惠美是钟秀的生活与情感追求，也是本的“烧大棚”人选。一次钟秀家中的3人聚会，吸食毒品后，惠美的那段夕阳下唯美的舞蹈，钟秀眼中看到的是尴尬、本眼中看到的是无聊。惠美在片中的两次舞蹈，俩人谁都无法真正理解惠美口中的little hunger、great hunger具体涵义。聚会之后惠美彻底从人间蒸发了。

片头钟秀见到惠美时，在无助的生活方向上渐渐找到了对新生活的向往与追求。

惠美的短暂非洲旅行，让钟秀苦苦思念，不能自拔。此次3人聚会后，惠美就人间蒸发了？钟秀想起本口中的“烧塑料大棚”，让他惊恐不已，放心不下心中思念的惠美，苦苦寻找……

还没有看过这部电影，一直都很喜欢韩国电影，尤其是<熔炉>,因为一部电影还颁布了一部法案，这在全世界也是绝无仅有的，韩国的电影很纯粹，揭露政客和政府的丑恶嘴脸毫不留情，无所顾忌。

电影《燃烧》讲述了三个孤独的年轻人在偶然的相遇后，彼此慰藉，纠缠，撕扯的危险关系。

面对生活，每个人都很丧。

钟秀年轻帅气，一脸忧郁，目标是做一个小说家。

可实际上钟秀的正遭遇着父母离婚，父亲官司缠身，母亲不知所踪的生活冲击。为了生存，他不得不做一个整日奔波的快递员，总是一脸被现实压迫的丧。

表面上，海美是一个靠着在大街上搔首弄姿过活的商场促销员，美丽又寂寞。

背后的海美身背债务，还清债务前不被家里允许回家。

海美曾经很丑很自卑，整容手术似乎除了相貌上的改变外并没有更多。

本是富有的花花公子，豪车豪宅，无所事事，频繁地召集朋友在家里聚会。

本换女朋友很勤快，每次都要在朋友面前展示，热衷奇怪的“烧大棚”活动，内心无所慰藉。

为什么说韩剧和韩国电影之间是天堂与地狱的差距

你是韩国巨根韩国电视没有那么大差距，韩国电影的我比较喜欢韩国的文艺理论的电影，电视剧呢，确实有些是拍的还不错的电视剧也挺像电影的，韩国的，其实我并不那么有那么大的差距，其实韩国那个电视剧跟电影一个水平都是相对比较高的，而且一个商业性商业性商业程度比较高

我对韩国电视剧还只停留在爱情偶像剧，这种小鲜肉电影上面。但是韩国电影是出了名的厉害、敢拍、题材广。

不管是灾难电影（《海云台》《隧道》《潘多拉》《流感》《铁线虫入侵》等）、剧情惊悚电影（《看见恶魔》《门锁》《两个心脏》《下水井》《老师的恩惠》《怪物》《追击者》《解冻》等）、鬼片（《昆池岩》《哭声》《苌山虎》等）、丧尸题材（《釜山行》）都能够信手拈来。

韩国电影最擅长对人性的解读和表现，大量描写本国警察和政府无能的情况。《看见恶魔》和《怪物》中反派凶手的变态程度和狠辣手段都表现得淋漓尽致，《金福南杀人事件始末》和《两个心脏》中女主被逼到无路可退的绝望情绪和奋起反抗的勇气让每个观众都似乎能够感同身受。

反观韩国电视剧，因为是阖家观看，所以内容普遍尺度不大，偏于取乐观众和通过审查，所以根本就不是一个档次的。